美波

大谷尚哉 | Naoya Ohtani

Solo Exhibition
見えていた何か

 

January 31 – February 12, 2025
1:00pm – 7:00pm(Last day until 5:00pm)

 

MEDEL GALLERY SHUでは、1月31日(金)より2月12日(水)まで大谷尚哉の個展「見えていた何か」を開催します。
大谷は東京藝術大学美術学部絵画科油画を卒業後、写実的アプローチで独自の世界を構築してきた画家で、日常的なモチーフにあえて非現実的な空間を与え、鑑賞者を異空間へと誘います。

彼の作品では、光の反射や液体の流れなど、うつろうモチーフが精緻に描かれ、背景には一切の装飾がなく、その虚無の中に浮かび上がるモチーフは異空間を生み出します。観る者は、普段は見過ごしてしまうようなものに意識を向けざるを得なくなり、実際に「見えていた何か」の記憶を改めて深く再認識させられることでしょう。
大谷の作品の魅力は、精緻な写実表現にとどまらず、緊張感を生み出す画面構成や、まるでその空間に立ち込める「空気」すら感じ取れるような繊細な感覚にあります。
この感覚は、今回のタイトルである「見ていた何か」にも示唆されるように、視覚の背後にある気配や、鑑賞者の感覚に直結し身体的な体験に結びつきます。

細部にまで徹底的に観察を重ねた表現によって、平面上に生まれる深い空間と、そこで息づくようなモチーフの質感が、五感を刺激します。
リアリズムを超えて、日常の枠を超えた世界を切り取る大谷尚哉の作品をぜひご覧ください。

 

「見る」行為から絵画に起こした作品の展示となります。作家が何を見ていたのか、展示を通して共有できたらと思います

 

大谷尚哉

 

MEDEL GALLERY SHU will host Naoya Ohtani’s solo exhibition, “Something Seen,” from Friday, January 31, to Wednesday, February 12.

Naoya Ohtani, a painter who graduated from the Department of Oil Painting at Tokyo University of the Arts, has been constructing his unique world through a realistic approach. He gives everyday motifs a surreal space, inviting viewers into an alternate realm.

In his works, fleeting motifs like light reflections and liquid flows are meticulously depicted, with no decorations in the background. The motifs floating in this void create an otherworldly space. Viewers must focus on things they usually overlook, prompting a deep re-recognition of their memories of “something seen before.”

The allure of Ohtani’s work lies in its precise realism, tension-filled compositions, and delicate sensitivity that seems to capture even the “air” permeating the space. This sensitivity, hinted at in the exhibition’s title “Something Seen,” connects directly to the viewers’ senses, transforming the visual experience into a physical one.

Through expressions meticulously observed to the finest detail, the deep space and the texture of the motifs, as if breathing on the canvas, stimulate the senses.

Naoya Ohtani’s works transcend realism, capturing a world beyond the ordinary. Please enjoy his exploration of these extraordinary realms.

 

This exhibition represents a transformation of the act of “seeing” into paintings. I hope we can share what the artist has seen through this exhibition.

Naoya Ohtani

 

野澤梓 Nozawa Azusa Profile

大谷尚哉|Naoya Ohtani

写実的絵画表現を用いて伝わらないリアルについて考えて制作しています。写真を用いたり想像で描いたりはせずに必ず実物を観察しながら描いていますが、モチーフや状況は伝わりづらいものを選択します。
理解されないものを描くことで単なる描写されたものとして鑑賞できなくし、作者と鑑賞者の間にフィルターを与えようとする試みをしています。

 

I create my works by reflecting on the realities that cannot be conveyed through realistic painting expressions. I always observe the actual objects while painting, never using photographs or imagination, but I deliberately choose motifs and situations that are difficult to convey.

By depicting things that are not easily understood, I aim to prevent them from being simply viewed as depicted objects, attempting to introduce a filter between the creator and the viewer.

Profile | プロフィール
2014年
東京藝術大学美術学部絵画科油画専攻 卒業

個展
2015年
「グロッソスティグマ」東京(Gallery NOAH)
2017年
「大谷尚哉展」東京(GALLERY ART POINT.bis)
2018年
「大谷尚哉絵画展」東京(はくえん堂)
「大谷尚哉展 RECTANGULAR BOX」東京(GALLERY ART POINT.bis)
2019年
「Elatine Hydropiper」東京(GALLERY ART POINT.bis)
2020年
「平滑な空間」東京(花あさぎ)
2021年
「大谷尚哉展 COLOR MIXING」東京(GALLERY ART POINT.bis)
「大谷尚哉絵画展II」東京(はくえん堂)
2024年
「出力された視界」東京(銀座蔦屋書店インフォメーションカウンター前)
「喫茶芸術領域構築展 -大谷尚哉-」埼玉(ステンドコーヒー)

2019年
出版「1日で描くリアル油絵の基本」(出版社:ホビージャパン 大谷尚哉著、角丸つぶら編集)
*2022年重版

その他グループ展等参加多数