NEXUS

進化する縁

Sidd Murray-Clark Exhibition

2018年12月3日(月)〜12月9日(日)

11:00〜19:00(最終日は17:00)

本展では新作を中心に、近年制作されたシリーズを展示いたします。

マリークラークは毎年多くのシリーズを生み出しています。

彼によれば、作品そのものが、次の作品を生み出すヒントとなり、アイデアはまるで永遠に生まれ続けていくかのようだ。ペインティングそれ自体が、次の展開を知らせに来るように!と語ります。

バラエティーに富むテクスチャーで表現された抽象画は、自然界の多様性や偶然性が見せるものを捉え、自然界に存在する、美と生の営みの連続性の豊かさを内包しています。

「違い」と「共通点」、「繋がり」と「個性」を想起させ、「変化/普遍」が共存する自然界の摂理を再確認させます。
この共生の中にある多様性が、瞑想の画家シド・マリークラークからの提案です。

マリークラーク の作品は、空間に静寂をもたらし、瞑想的なクオリティを引き出すと、ご好評いただいております。

ぜひご高覧ください。

This exhibition presents a selection from a variety of recent series including new works in several series of his works the abstract painting reflects interiority and brings a quietude to the space.the Variety-rich texture suggests both contrast and familiarity, both connection and uniqueness and reconfirms our place in the natural world where universality and individuality coexist.

This diversity and coexistence is the 2019 proposal from the meditation painter

Sidd Murray-Clark.

 

アーティスト・トーク

‘The Art of Mutuality’ 関係性のアート

日時:12月8日(土) 11:30ー13:00

要予約:03-6550-8111(愛でるギャラリー祝・11:00〜19:00)

料金:3,000円(税込、現金支払)

 

今回のテーマである「縁と関係性」、「多様な手法を生み続ける」ことを中心に、クリエイティビティのエッセンスを語ります。

NEXUS – 多様性とつながり (関係性)

 

アーティスト・ステートメント

自然界は破壊しません。

もちろん、自然界にも死がありますが、自身を再び創造するために、そうするのです。

エネルギーは、その性質によって動きます。

自然は、変化することによって己を知ります。

「変化の本質」と「本質的な性質」が伴う「クリエイティブなプロセス(過程)」の中で私は、自分自身を「観」ることができるのです。

禅の哲学者である、西田幾多郎は様々な題材を研究し、「純粋経験論」という理念に凝縮させました。

創造的になるには、創造(the creation)そのものの、一部になることだと、認めました。

かつて、多くの方向性がありすぎるのではないのかと、私のアートメイキングの多様性について、懸念したことがあります。

今となっては、私はすべての中に暗示された関係性を理解していて (それが 自然界の多様性にある秩序であり ) 、

好奇心が向かうままのバラエティーを、素直に楽しむことが出来ています。

この好奇心は、このエキシビション全体を紡ぐ糸であり、ピュアな可能性の糸なのです。

今回のエキシビションにおいては、私の絵を描く過程の多様さが集結し、違うシリーズが表す目に見えない連続性を、ご覧いただけたら出来たら何よりです。

NEXUSというタイトルは、私が探求し続けている数々のシリーズの結集を表しているのですが

それは、コンセプト(構想)というよりは、コンテキスト(脈絡)として作用しています。

最近の私のアイデアはより直感的なっていて、マテリアル(素材)とそれらが私に提案するものに立ち戻ります。

マテリアル(素材)は正直です、ただありのままに存在し、単に何かになることが出来る可能性です。

私が「純粋なクリエイティブな行為」を見つけることができるのは、素材の相互作用の中なのです。

シド・マリークラーク 2018

 

注)NEXUS

【名】

〔複数の人や物の〕つながり、結び付き

〔複数の人や物の〕集団、結合体

《生物》〔細胞の〕ネクサス◆細胞同士がイオンなどを交換する結合部分のこと。

〔物事の〕中心、中核

辞書より英辞郎より https://eow.alc.co.jp/

 

NEXUS

Artist Statement

Nature does not destroy. 

Yes it dies, but it does so in order to recreate itself. 

Energy by its nature moves.

Nature knows itself – by changing.

I can ‘see’ myself in the creative process – in its changing nature and its essential nature.  

The Zen philosopher Nishida Kitaro explored many subjects, condensing them into his concept of pure experience. He recognized that being creative was a way to become part of the creation itself.

Once I was concerned about the diversity in my art making, as if it had too many directions. Now I understand the implicit connectedness in everything – a natural order in diversity – I can simply enjoy this variety and the curiosity that goes with it.

This curiosity is the thread that weaves this exhibition together – a thread of pure possibility. I would like this showing to bring together the diversity in my painting process and to reveal the invisible continuity that informs the different series. NEXUS represents a coming together of a number of series that I continue to explore but they act as contexts rather than concepts. These days my ideas are more intuition and so I come back to the materials and what they suggest to me. Materials are honest, being just what they are, simply a potential available to become something. It’s in their interaction that I can find a pure creative act.

Sidd Murray-Clark 2018

シド・マリークラーク

Sidd Murry-Clark

Sidd Murray-Clark is an artist, designer and teacher who works and exhibits his art in Asia and Europe.

 シド・マリークラークは、アーティスト、デザイナー、そしてティーチャーであり、アジアやヨーロッパで自身の作品を発表しています。

Sidd is an artist writer and teacher.
He shares his creativity to help expand consciousness and sensibility in people’s lives and their environment.

 シドはアーティストであり、またライター、ティーチャーでもあります。
彼は自らのクリエイティビティを分かち合うことで 人々の人生や環境における感受性と意識の広がりを助けます。
彼は内面の世界と外の世界の両方を探求し、その二つの世界の間にある生き生きしたつながりに働きかけます。

BIOGRAPHY

Sidd was born in Edinburgh, Scotland.
His very early years were spent in Singapore, before returning to England for his formal education.
He studied stage design for theatre and television and received a degree at Central School of Art, London.
He then received a post-graduate diploma in art education at London University, and a Calouste Gulbenkian Foundation scholarship.
His creative life has involved landscape and architectural design as well as writing, illustration and graphic design for publishing, while living in many countries both East and West.
He currently lives in Japan, holding exhibitions and teaching inspirational creativity workshops.
http://www.siddart.com

スコットランド・エディンバラで生まれる。
幼少期をシンガポールで過ごした後、イングランドに戻り教育を受ける。
ロンドンのセントラルスクール・オブ・アート(元セントラル・セントマーチンズ)にて、舞台デザインの学位を取得。
後に、カルースト・グルベンキアン財団の奨学金を受け、ロンドン大学のアート教育における大学院学位を取得。
シドの創作活動は、多くの国における在住経験の間に、景観設計や建築デザイン、執筆、出版物のイラストレーションやグラフィックデザインなど多岐にわたる。
2006年より兵庫県西宮に在住。

アートエキシビション略歴
1976                 Beaminster Gallery, Somerset UK
1992-1995        Pune, India
1996                 Regency Hotel Group, Maharashtra India

Oberon International Group, India & Singapore
2000                 Neoteric Studios, California, USA
2001                 Marin Country Open Exhibitions, California, USA
                        Sausalito Art Festival, California, USA
2002                 Living Gallera, solo exhibition, Amsterdam, Netherland

Open Studios Exhibitions, California, USA
2003                Ironstone Gallery, Annual artists exhibition, California, USA
        Period Gallery, Nebraska, USA
2004                Tadu Contemporary, New Mexico, USA
2005                Arte-Misia Gallery, Arizona, USA
2006                Arte-Misia Gallery, Arizona, USA
2007                個展 ギャラリーほりかわ(神戸・三宮)
2008                個展 ギャラリーほりかわ(神戸・三宮)
                      個展 HYGGE SPACE(神戸・三宮)
2009                合同展 ヒルサイドテラスギャラリー(東京)
                        個展 スターポエッツギャラリー(東京)
2010                個展 スターポエッツギャラリー(東京)
2011                Aloka Creative Center, Brighton, UK
                        個展 ギャラリーほりかわ(神戸・三宮)
                        個展 スターポエッツギャラリー(東京)
2012                個展 一畑百貨店美術サロン(島根・松江)
                        個展 スターポエッツギャラリー(東京)
2013                個展 スターポエッツギャラリー(東京)
2014                個展 スターポエッツギャラリー(東京)
                        個展 あじさいギャラリー(神戸・三宮)
2015                個展 オーラソーマインターナショナルカンファレンス(東京)
                        個展 法然院(京都)スターポエッツギャラリー主催
                        個展 Unica creative space(東京)Unica creative space・スターポエッツギャラリー主催
2016                個展 アートスペース余花庵(京都)
                        個展 Unica creative space(東京)
                        個展 Unica creative space(東京)Unica creative space・スターポエッツギャラリー主催
2017                コラボレーション展 スターポエッツギャラリー(京都)
                        個展 Unica creative space(東京)
                        アートスペース余花庵(京都)
2018               コラボレーション展 スターポエッツギャラリー (京都)

Design / Teaching
1974 –1978        Smallworks Theatre Design Group
                           Lecturer at Central School of Art & Design St Martins, London
1981- 1986         City planning and landscape design, Oregon USA
1988                   Book Designer & illustrator for Labyrinth Books Firenze, Italy
1989                   Co-authored ‘History of the Future’- published by Simon & Schuster
1989-2000          Returned to India to develop the Osho Meditation Resort, Pune,
                           Masterplans for eco-recovery parks and large residential projects.
2000 -2004         Neoteric Studios, multi design group in CA, USA

デザイン
現代バレエと、クラシックバレエのプロダクションに参加 ヨーロッパ、インド)
ランドスケープデザインとガーデンデザイン (インド、アメリカ)
グラフィックデザインとイラストデザイン(アメリカ、イギリスの出版物)

講師経歴
セントラルスクールオブアートの講師
アメリカ、ヨーロッパ、中国、日本においてペインティングワークショップ開催

—シドの作品はこちらからご覧になれます。—
http://www.siddart.com